“הילדה” יציקת גבס על פלסטיק, 27*27 ס”מ, 2021, “The Girl”, casting plaster on plastic

Moshe Tarka was born in Ethiopia in 1981. In 1984, at the age of three, he immigrated with his family to Israel via Sudan in Operation Moses. He lives in Gan Yavne and works in Tel Aviv. Holds a bachelor’s degree in industrial design from Sapir Academic College, Sderot (2011). Recipient of the 2008 Ashdod Young Artist Award in the Visual Arts category (chairman of the prize committee: Yona Fischer).

Tarka is a multidisciplinary artist whose oeuvre spans paintings, sculptures, mixed media reliefs, painting installations, and other techniques. His works result from research into his personal identity as a black-Jewish-Israeli artist. The personal position stems from a broader socio-political stance, which is sometimes manifested in works that protest the white Israeli hegemony.

His works address the encounter between matter and form. The processing of the material is often associated with the dialogue between the two-dimensional and the three-dimensional, and with the tension between painting and relief. His artistic style corresponds with traditional African art and with street art, and is characterized by primitivism, exaggeration, expressiveness, the grotesque, and black humor. His work comprises several major, ongoing series, including Dialogue (2013–21), which is based on an exchange between two figures, delving into the limitations of interpersonal human communication; and Creation (2019–21), which is centered on the journey of immigration to Israel and the stratified identity of the artist and his community as it pertains to the meaning of being “black” in Israel.

שוב נפגשים חבר,  We meet again My friend

 60*100 ס”מ 2019

משה טרקה יליד אתיופיה 1981. בשנת 1984 בגיל שלוש עלה עם משפחתו לישראל דרך סודאן במבצע משה. יוצר בתל אביב. בוגר תואר בעיצוב תעשייתי מהמכללה האקדמית ספיר, שדרות (2011).זכה בפרס אשדוד לאמנים ויוצרים צעירים בקטגוריה של אמנות פלסטית בשיפוטו של יונה פישר (2008).טרקה הוא אמן רב תחומי העוסק בציור, עבודות תבליט בטכניקה מעורבת, פיסול, מייצב ציורי ועוד. עבודותיו נובעות מתוך מחקר של הזהות האישית שלו כאמן ישראלי-יהודי-שחור. מתוך העמדה האישית נובעת עמדה חברתית-פוליטית רחבה יותר אשר לעיתים גם מתבטאת ביצירות אשר מביעות מחאה אל מול ההגמוניה הישראלית הלבנה.

העבודות שלו עוסקות במפגש שבין חומר וצורה, כאשר פעמים רבות העיסוק בחומר גם מתחבר לדיאלוג בין דו-ממד לתלת-ממד ובין המתח בין ציור לתבליט. הסגנון האמנותי שלו מתכתב עם אמנות אפריקאית מסורתית, אמנות רחוב והיא בעלת מאפיינים של פרימיטיביזם, הקצנה, אקספרסיביות, גרוטסקה והומור שחור. יצירתו מתחלקת למספר סדרות עיקריות ומתמשכות, וביניהן סדרת “דיאלוג” (2013 – 2021) שמבוססת על דיאלוג בין שתי דמויות ועוסקת במגבלות התקשורת האנושיות בין בני אדם. סדרה מרכזית נוספת בעבודותו היא “חשוף” (2019 – 2021) שעוסקת במסע העלייה לישראל והזהות המרובדת של האמן הקהילה הסובבת אותו ביחס למשמעות של להיות “שחור” בישראל. יצירותיו נמצאות באוספים פרטיים שונים בארץ ובעולם. 


״exposure”